Wie entsteht aus einer Idee ein echtes Objekt? In diesem praxisnahen Workshop lernen die Teilnehmenden den kompletten Weg von der digitalen Konstruktion bis zum fertigen 3D-Druck kennen.Mit der benutzerfreundlichen CAD-Software TinkerCAD gestalten sie zunächst eigene einfache 3D-Modelle. Anschließend erfahren sie, wie aus dem Modell eine druckfähige Datei wird, welche Einstellungen im Slicer wichtig sind und wie ein 3D-Drucker funktioniert. Neben dem Starten des eigenen Druckprojekts erhalten die Teilnehmenden spannende Einblicke in Materialien, Druckverfahren sowie typische Fehlerquellen und deren Lösungen. So verbindet der Workshop kreatives Design mit moderner Fertigungstechnik und vermittelt einen anschaulichen Einstieg in die Welt des digitalen Herstellens. Lernziele: Grundlagen der 3D-Modellierung mit TinkerCAD Eigene Modelle digital entwerfen Vorbereitung von Dateien für den 3D-Druck Funktionsweise und Bedienung eines 3D-Druckers verstehen Typische Druckfehler erkennen und vermeiden

Dieser Workshop richtet sich an alle, die ihre ersten CAD-Erfahrungen vertiefen und den nächsten Schritt in die professionelle 3D-Konstruktion gehen möchten. Mit der leistungsstarken Software Fusion 360 lernen die Teilnehmenden, präzise bemessene 3D-Modelle zu erstellen, technische Zeichnungen zu verstehen und digitale Konstruktionen gezielt für reale Anwendungen zu entwickeln. Am Beispiel eines funktionalen Projekts – etwa eines individuell gestaltbaren Flaschenhalters – werden fortgeschrittene Konstruktionsmethoden praxisnah vermittelt. Die Teilnehmenden arbeiten mit exakten Maßen, personalisieren ihr Design und bereiten ihr Modell anschließend mit Slicer-Programmen wie Prusa Slicer oder Bambu Lab für den 3D-Druck vor. Der Workshop verbindet technisches Verständnis, kreatives Design und moderne Fertigungstechnik und bietet einen idealen Einstieg in präzises digitales Konstruieren – perfekt für alle, die über einfache 3D-Modelle hinausgehen möchten. Lernziele: Einführung in professionelle CAD-Arbeit mit Fusion 360 Präzises Konstruieren nach Maß und technischen Vorgaben Technische Zeichnungen lesen und umsetzen Modelle individuell gestalten und personalisieren Vorbereitung komplexerer CAD-Dateien für den 3D-Druck Vertiefung digitaler Fertigungsprozesse

Dieser Workshop richtet sich an alle, die ihre ersten CAD-Erfahrungen vertiefen und den nächsten Schritt in die professionelle 3D-Konstruktion gehen möchten. Mit der leistungsstarken Software Fusion 360 lernen die Teilnehmenden, präzise bemessene 3D-Modelle zu erstellen, technische Zeichnungen zu verstehen und digitale Konstruktionen gezielt für reale Anwendungen zu entwickeln. Am Beispiel eines funktionalen Projekts – etwa eines individuell gestaltbaren Flaschenhalters – werden fortgeschrittene Konstruktionsmethoden praxisnah vermittelt. Die Teilnehmenden arbeiten mit exakten Maßen, personalisieren ihr Design und bereiten ihr Modell anschließend mit Slicer-Programmen wie Prusa Slicer oder Bambu Lab für den 3D-Druck vor. Der Workshop verbindet technisches Verständnis, kreatives Design und moderne Fertigungstechnik und bietet einen idealen Einstieg in präzises digitales Konstruieren – perfekt für alle, die über einfache 3D-Modelle hinausgehen möchten. Lernziele: Einführung in professionelle CAD-Arbeit mit Fusion 360 Präzises Konstruieren nach Maß und technischen Vorgaben Technische Zeichnungen lesen und umsetzen Modelle individuell gestalten und personalisieren Vorbereitung komplexerer CAD-Dateien für den 3D-Druck Vertiefung digitaler Fertigungsprozesse

In diesem Kurs beschäftigen wir uns mit keramischen Reliefs: Das können Wandbilder sein, Fliesen oder Kacheln. Reliefs können figürlich, aber auch abstrakt ornamental gestaltet sein. Als Kunstform steht das Relief zwischen der Bildhauerei und der Malerei: das Hochrelief nähert sich der Dreidimensionalität an, während das Flachrelief manchmal eher einer zweidimensionalen Zeichnung ähnelt. Wir probieren Techniken des Wegnehmens und Auftragens (Applizieren) sowie Kombinationen davon, um Hoch-, Flach- oder Tiefreliefs zu gestalten. Auch Stempel-, Präge- und Ritztechniken können eigensetzt werden. Es wird mit lufhärtender Modelliermasse gearbeitet.

Bei diesem Kurs sind Kinder ab 8 Jahre und Erwachsene willkommen. Kinder zahlen den ermäßigten Preis. Egal ob Wichtel oder Engel hier kannst Du Deiner Phantasie freien Lauf lassen und mit Hilfe einer Filznadel Deine ganz eigene Weihnachtsfigur entstehen lassen. Du benötigst dazu weder Vorkenntnisse noch irgendwelche besondere Ausrüstung. Es braucht nur etwas Phantasie oder eine wunderbare Idee für ein Wesen was Du erschaffen möchtest und schon beginnt eine Reise ins Reich der Advents-Filz-Viecher. Wenn Du magst kannst Du auch eine ganz besondere Christbaumkugel kreieren. Wir arbeiten im Sitzen an einem Tisch, alles was wir brauchen ist vorhanden. Am Ende des Kurses hast Du ein kleines weihnachtliches Kunstwerk erschaffen. Die Materialkosten betragen 10 €, darin enthalten sind - eine große und hochwertige Auswahl an farbigen Filz-Woll-Vliesen - Zipfelmützen, Engelsflügel, Filzlocken, Federn, Wackelaugen und noch einiges mehr - Styroporkörper und sogar Mini-Skulptur-Halter - Filznadeln sind natürlich auch in ausreichender Menge vorhanden. Bildungsziel: Der Kurs vermittelt auf theoretischer und praktischer Ebene das Filzkunsthandwerk. Es werden die benötigten Materialien und Werkzeuge vorgestellt sowie die verschiedenen Techniken. Das Gestalten mit der Filnadel fördert die Kreativität, die Konzentrationsfähigkeit, das Vorstellungsvermögen und das räumliche Denken. Es schult zudem die Fein- und Grobmotorik. Darüber hinaus schafft das kreative Arbeiten Mut und Selbstbewusstsein. Es fördert die Eigeninitiative und die Bereitschaft, der Fantasie freien Lauf zu lassen. Filzen entschleunigt und hat somit eine meditative und entspannende Wirkung.

Egal ob Wichtel oder Engel hier kannst Du Deiner Phantasie freien Lauf lassen und mit Hilfe einer Filznadel Deine ganz eigene Weihnachtsfigur entstehen lassen. Du benötigst dazu weder Vorkenntnisse noch irgendwelche besondere Ausrüstung. Es braucht nur etwas Phantasie oder eine wunderbare Idee für ein Wesen was Du erschaffen möchtest und schon beginnt eine Reise ins Reich der Advents-Filz-Viecher. Wenn Du magst kannst Du auch eine ganz besondere Christbaumkugel kreieren. Wir arbeiten im Sitzen an einem Tisch, alles was wir brauchen ist vorhanden. Am Ende des Kurses hast Du ein kleines weihnachtliches Kunstwerk erschaffen. Die Materialkosten betragen 10 €, darin enthalten sind - eine große und hochwertige Auswahl an farbigen Filz-Woll-Vliesen - Zipfelmützen, Engelsflügel, Filzlocken, Federn, Wackelaugen und noch einiges mehr - Styroporkörper und sogar Mini-Skulptur-Halter - Filznadeln sind natürlich auch in ausreichender Menge vorhanden. Bildungsziel: Der Kurs vermittelt auf theoretischer und praktischer Ebene das Filzkunsthandwerk. Es werden die benötigten Materialien und Werkzeuge vorgestellt sowie die verschiedenen Techniken. Das Gestalten mit der Filnadel fördert die Kreativität, die Konzentrationsfähigkeit, das Vorstellungsvermögen und das räumliche Denken. Es schult zudem die Fein- und Grobmotorik. Darüber hinaus schafft das kreative Arbeiten Mut und Selbstbewusstsein. Es fördert die Eigeninitiative und die Bereitschaft, der Fantasie freien Lauf zu lassen. Filzen entschleunigt und hat somit eine meditative und entspannende Wirkung.

Dieser Kurs bietet eine umfassende Einführung in die Kunst des Klöppelns und richtet sich sowohl an Anfänger*innen als auch an Fortgeschrittene. Für Anfänger*innen: Die Teilnehmenden werden schrittweise an die Klöppeltechnik herangeführt. Sie erlernen die Grundbegriffe und üben gemeinsam mit der Dozentin die grundlegenden Schläge. Schritt für Schritt werden die Basistechniken aufgebaut, sodass einfache Muster selbstständig gestaltet werden können. Für Fortgeschrittene: Fortgeschrittene Teilnehmer*innen vertiefen ihre Kenntnisse zum Konturfaden. Unter Anleitung der Dozentin werden komplexere Muster erarbeitet, die Präzision und Fingerspitzengefühl erfordern. Am Ende des Kurses verfügen Anfänger*innen über solide Grundkenntnisse im Klöppeln und haben erste eigene Werke erstellt. Fortgeschrittene Teilnehmende haben ihre Technik verfeinert und beherrschen die Mailänder Spitze. Bildungsziel: Der Kurs vermittelt auf theoretischer und praktischer Ebene das historische Kulturgut des Klöppelns. Es werden die benötigten Materialien und Werkzeuge vorgestellt sowie die verschiedenen Techniken. Das kreative Gestalten fördert die Kreativität, die Konzentrationsfähigkeit und das Vorstellungsvermögen. Es schult zudem die Fein- und Grobmotorik.

Wenn Sie am Grübeln sind, wie Sie ihr neues Nähprojekt mit Hilfe Ihrer Nähmaschine umsetzen sollen, dann sind Sie in diesem "Offenen Nähzirkel" genau richtig. Sie dürfen entscheiden, was und wann Sie nähen möchten. Egal, ob Wohnaccessoires oder Kleidungsstücke: Die erfahrene Kursleiterin steht Ihnen mit Rat und Tat zur Seite und begleitet Sie individuell bei der Umsetzung ihrer Nähprojekte. Der Kurs setzt voraus, dass die Teilnehmenden bereits einfache Nähte auf der eigenen Nähmaschine nähen können. Es können zu den gebuchten 5 Teilnahmen weitere Kurstage (auch zu einem späteren Zeitpunkt) hinzugebucht werden: 1 Tag: 17,00 € (ermäßigt 9,00 €) 2 Tage: 34,00 € (ermäßigt 17,00 €) 3 Tage: 51,00 € (ermäßigt 26,00 €) Bildungsziel: Der Kurs vermittelt auf theoretischer und praktischer Ebene weiterführende Facetten des Nähhandwerks und fördert damit nicht nur eine zu bewahrende Kulturtechnik, sondern auch ein Bewusstsein für den aufwendigen Herstellungsprozess von Kleidung. Themen des Kurses sind u.a. Stoffkunde, Maschinenkunde und mit welchen Nähtechniken die jeweiligen Stoffe verarbeitet werden müssen. Leichte Reparaturen an der Maschine und am Stoff werden gelehrt, sodass der Nachhaltigkeitsgedanke gefördert wird. Des Weiteren werden Projekte von der Idee bis zum fertigen Stück umgesetzt, sodass das Entwerfen, Schnittmuster anfertigen und anwenden, Nahtsetzungen und einiges mehr theoretisch und praktisch vermittelt werden. Dies schult auf praktische Weise das mathematische Verständnis sowie das planende, räumliche und kreative Denken. Das kreative Gestalten mit Textilien fördert die Kreativität, die Konzentrationsfähigkeit und das Vorstellungsvermögen. Es schult zudem die Fein- und Grobmotorik.

Alle Teilnehmenden werden in diesem Kurs individuell von der erfahrenen Kursleiterin bei der Umsetzung ihrer Nähprojekte begleitet. Je nach Kenntnisstand machen Sie sich entweder Stück für Stück mit ihrer Nähmaschine vertraut oder erlernen neue Techniken für ihre Nähprojekte. Und das schönste zum Schluss: Egal ob mit oder ohne Erfahrung, am Ende jeder Kurseinheit können Sie ein selbstgenähtes Einzelstück in den Händen halten. Bildungsziel: Der Kurs vermittelt auf theoretischer und praktischer Ebene die Facetten des Nähhandwerks. Es werden die benötigten Materialien und Werkzeuge vorgestellt sowie verschiedenen Nähtechniken. Das kreative Gestalten mit Textilien fördert die Kreativität, die Konzentrationsfähigkeit und das Vorstellungsvermögen. Es schult zudem die Fein- und Grobmotorik. Darüber hinaus schafft das kreative Arbeiten Mut und Selbstbewusstsein. Es fördert die Eigeninitiative und die Bereitschaft, der Fantasie freien Lauf zu lassen. Die Einführung in das Nähhandwerk bzw. der Kurs ist für eine Berufsorientierung und -weiterbildung geeignet.

Alle Teilnehmenden werden in diesem Kurs individuell von der erfahrenen Kursleiterin bei der Umsetzung ihrer Nähprojekte begleitet. Je nach Kenntnisstand machen Sie sich entweder Stück für Stück mit ihrer Nähmaschine vertraut oder erlernen neue Techniken für ihre Nähprojekte. Und das schönste zum Schluss: Egal ob mit oder ohne Erfahrung, am Ende jeder Kurseinheit können Sie ein selbstgenähtes Einzelstück in den Händen halten. Bildungsziel: Der Kurs vermittelt auf theoretischer und praktischer Ebene die Facetten des Nähhandwerks. Es werden die benötigten Materialien und Werkzeuge vorgestellt sowie verschiedenen Nähtechniken. Das kreative Gestalten mit Textilien fördert die Kreativität, die Konzentrationsfähigkeit und das Vorstellungsvermögen. Es schult zudem die Fein- und Grobmotorik. Darüber hinaus schafft das kreative Arbeiten Mut und Selbstbewusstsein. Es fördert die Eigeninitiative und die Bereitschaft, der Fantasie freien Lauf zu lassen. Die Einführung in das Nähhandwerk bzw. der Kurs ist für eine Berufsorientierung und -weiterbildung geeignet.

Dieser Kurs bietet eine umfassende Einführung in die faszinierende Welt der Handwerksarbeit mit Faden und Wolle. Von den grundlegenden Techniken des Nähens über das kreative Stricken bis hin zum kunstvollen Häkeln werden die Teilnehmerinnen und Teilnehmer in verschiedene Handarbeitsformen eingeführt. Die Handwerkstechniken werden je nach Bedarf der Gruppe angeleitet. Nähen: Grundlegende Nähtechniken, Verwendung verschiedener Stiche und Anfertigung einfacher Projekte. Stricken: Von den Grundlagen wie Maschen anschlagen und abketten bis zu Strickmustern und der Herstellung von einfachen Strickwaren. Häkeln: Die Kunst des Häkelns von einfachen Maschen bis zu kleinen Häkelprojekten. Sticken: Sticktechniken, Verwendung unterschiedlicher Stickstiche und die Gestaltung kleiner Stickprojekte. Der Kurs legt Wert auf praktisches Lernen, kreative Projekte und individuelle Unterstützung. Egal, ob Sie Anfänger sind oder bereits Erfahrung haben, dieser Kurs bietet eine inspirierende Umgebung, um Ihre handwerklichen Fähigkeiten zu vertiefen und neue Techniken zu entdecken. Tauchen Sie ein in die Welt von Faden und Wolle und lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf!

In diesem Kurs erwerben und vertiefen Sie grundlegende Kenntnisse und Fertigkeiten des Strickens. Sie lernen, wie man Maschen anschlägt, rechte und linke Maschen arbeitet, einfache Muster gestaltet und ein Strickstück sauber abkettet. Dabei entwickeln Sie ein Verständnis für Aufbau, Struktur und Technik des Strickens – eine wertvolle handwerkliche und kreative Kompetenz. Der Kurs richtet sich an alle, die ohne Vorkenntnisse starten möchten, ebenso wie an Teilnehmende mit ersten Strickerfahrungen, die ihre Grundlagen auffrischen oder festigen wollen.

Neue Kamera und nun die Frage "Was ist wichtig für ein gutes Foto?" In diesem Workshop erhalten Sie eine kompakte Einführung, wie in Abhängigkeit von Blende, Belichtungszeit und Lichtempfindlichkeit ein richtig belichtetes Foto entsteht und welche Hilfen hier die Programme moderner Kameras in der Praxis bieten. Welche Bedeutung diese Parameter auf das Foto und seine Gestaltung haben, werden mit dem Belichtungsdreieck vermittelt. Im zweiten Teil des Workshops vertiefen wir das Erlernte in einer Fototour. Danach besteht die Möglichkeit, unsere Fotos zu betrachten, um Gelungenes hervorgehoben und weitere Möglichkeiten einer kreativen Bildgestaltung zu erarbeitet. Der Kurs behandelt technisch vorrangig das Fotografieren mit einer Digitalkamera.

Zoom, Weitwinkel, Tele und Normalbrennweite? Was brauche ich nun für mein Foto? In diesem Workshop erhalten Sie eine kompakte Einführung in die Gesetzmäßigkeit der Perspektive und ihre Wirkung für das Foto. Was bestimmt die Perspektive? Wie nutze ich diese bei der Gestaltung des Fotos? Wie nutze ich mein Zoomobjektiv? Was erreiche ich mit dem Weitwinkel, dem Tele oder der Normalbrennweite in der Praxis? Der Zusammenhang zwischen Perspektive und der Brennweite des Objektivs wird an praktischen Beispielen dargestellt. Im zweiten Teil des Workshops vertiefen wir das Erlernte in einer Fototour. Danach besteht die Möglichkeit, unsere Fotos zu betrachten, um Gelungenes hervorgehoben und weitere Möglichkeiten einer kreativen Bildgestaltung zu erarbeitet. Der Kurs behandelt technisch vorrangig das Fotografieren mit einer Digitalkamera.

Der Orientalische Tanz wird im Volksmund auch Bauchtanz genannt. Dieser Tanz macht nicht nur großen Spaß, sondern beansprucht auf sanfte Weise den ganzen Körper. Tanzen kräftigt die Muskulatur, steigert die Beweglichkeit und verbessert Koordination und Körperbeherrschung. Die richtige Haltung sowie Isolation von Becken und Oberkörper sind zentrale Elemente dieser Tanzform. Wer schon Erfahrungen im Orientalischen Tanz hat und die eigenen Kenntnisse und Fähigkeiten erweitern möchte, ist hier richtig. In diesem Kurs gibt es neue Bewegungen, schwierigere Kombis und anspruchsvollere Choreografien. Die korrekte Technik ist hierbei genauso wichtig wie fließende Übergänge, Ausdruck und natürlich viel Spaß an Tanz und Musik. Wir beschäftigen uns mit verschiedenen orientalischen Tanzstilen und Musikrichtungen von klassisch bis modern sowie unterschiedlichen Requisiten.

Der Orientalische Tanz wird im Volksmund auch Bauchtanz genannt. Dieser Tanz macht nicht nur großen Spaß, sondern beansprucht auf sanfte Weise den ganzen Körper. Tanzen kräftigt die Muskulatur, steigert die Beweglichkeit und verbessert Koordination und Körperbeherrschung. Die richtige Haltung sowie Isolation von Becken und Oberkörper sind zentrale Elemente dieser Tanzform. Dieser Kurs erfordert gute Vorkenntnisse im Orientalischen Tanz. Denn wir beschäftigen uns mit anspruchsvollen Bewegungen und Choreografien, die auch fortgeschrittene Tänzerinnen herausfordern ohne zu überfordern. Denn allem voran steht natürlich der Spaß am gemeinsamen Tanzen. Wir beschäftigen uns mit verschiedenen orientalischen Tanzstilen und Musikrichtungen von klassisch bis modern sowie unterschiedlichen Requisiten. Die korrekte Technik ist hierbei genauso wichtig wie fließende Übergänge, Ausdruck im Tanz und viel Freude an Musik und Bewegung.

Arabics ist die dynamische Verbindung von Fitness Elementen und Orientalischen Tanzbewegungen. Wir tanzen gemeinsam zu einer bunten Mischung aus orientalischer und internationaler Musik. Dabei bleiben wir ständig in Bewegung und beanspruchen sowohl die Muskeln als auch das Herz-Kreislauf-System. Denn der Kurs kommt ohne lange Erklärungen aus. Dadurch ist er gut ohne tänzerische Vorkenntnisse zu meistern, aber auch erfahrene Tänzerinnen kommen auf ihre Kosten. Die Kombination von orientalischen Tanzbewegungen mit Aerobic und Fitness Moves ergibt einfache Choreografien, die Spaß machen. Die Tänze sind einfach strukturiert und dadurch leicht zu merken. So entdecken wir beim tanzen immer neue Bewegungsabläufe und Kombinationen. Dabei kräftigen wir die Muskulatur, steigern die Beweglichkeit und verbessern Koordination und Körperbeherrschung. Wir kommen ins Schwitzen, während wir den Spaß an der Bewegung, die mitreißende Musik und das Orient Feeling genießen.

Gemeinschaftstänze haben klare überschaubare Formen und sind leicht erlernbar. Wenn Sie Freude an der Gemeinschaft und an der Bewegung haben, ist das Tanzen für Körper - Geist - Seele wohltuend und wunderschön. Sie tanzen ohne festen Partner, meistens im Kreis. Die Tänze und die Musik sind aus aller Welt, z. B. aus Griechenland, Israel, den Balkanstaaten u. a. Ländern. Das Ziel ist das Kennenlernen eigener und fremder Kulturen mittels tänzerischer Bewegung. Meditative Tänze nach klassischer Musik gehören ebenfalls zum Programm. Jeder Tanz wird erklärt. Der Kurs ist für alle Altersgruppen geeignet. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Die gesundheitsfördernde Wirkung des Tanzes bei regelmäßiger Anwendung wird vermittelt. Bildungsziel: In diesem Kurs lernen Sie verschiedene Kreis- und Paartänze aus aller Welt kennen. Es werden Hintergründe und Techniken erläutert und praktisch umgesetzt. Physisch stärkt Tanzen den ganzen Bewegungsapparat und fördert den Kraft- und Muskelaufbau. Koordination und Reaktion sowie das eigene Körpergefühl verbessern sich und Bewegungen werden durch ein sich entwickelndes Körperbewusstsein sicherer und gezielter umgesetzt.Tanzen ist zudem gut für das Multitasking, die Motorik und die neuronale Gehirnstruktur.

In diesem Tanzkurs lernen die Kursteilnehmer die Tänze sicher zu beherrschen. Geübt wird zudem, Musik routiniert zu den einzelnen Tänzen zuzuordnen. Informationen zur Geschichte der einzelnen Tänze runden den Kurs ab. Unterrichtet werden Standard- und Lateintänze. Die Standardtänze wurden in den zwanziger Jahren des 20. Jh. von britischen Tanzprofis entwickelt. Dazu gehören Langsamer Walzer, Wiener Walzer, Tango, Slowfox, Foxtrott und Quickstep. Die Standardtänze sind Bewegungstänze und werden in geschlossener Tanzhaltung getanzt. Der Körperkontakt erfordert ein hohes Maß an Balance, Haltung und wechselseitiger Führung. Lateinamerikanische Tänze wurden in Kuba, Brasilien und in den USA entwickelt. Zu ihnen gehören Rumba, Cha-Cha-Cha, Samba, Jive und PasoDoble. Alle lateinamerikanischen Tänze thematisieren die Paarbeziehung auf unterschiedliche Weise. Weitere Charakteristika sind schnelle Drehungen sowie der häufige Wechsel zwischen treibenden und ruhigen Bewegungsphasen. Alle Tänze werden von der Kursleiterin beschrieben und die Tanzschritte vorgeführt. Gezielte Übungen für die Körperwahrnehmung sind ein Bestandteil des Kurses. Bitte beachten Sie, dass alle Entgelte pro Person gelten. - Wir bitten die Teilnehmenden bereits schon in Übungs- bzw. Tanzkleidung zum Kurs zu erscheinen. Ihr Tanzschuhe bringen Sie bitte extra mit, da der Raum nicht mit Straßenschuhen betreten werden darf.

Der Kurs richtet sich an Jugendliche und Erwachsene, die tanzen lernen möchten. Das Ziel des Anfängerkurses ist das Beherrschen der Grundschritte verschiedener Tänze. Es sind auch Teilnehmende mit ersten Vorerfahrungen willkommen. Unterrichtet werden sowohl Standard- als auch Lateinamerikanische Tänze. Die Standardtänze wurden in den zwanziger Jahren des 20. Jh. von britischen Tanzprofis entwickelt. Dazu gehören Langsamer Walzer, Wiener Walzer, Tango, Slowfox, Foxtrott und Quickstep. Die Standardtänze sind Bewegungstänze und werden in geschlossener Tanzhaltung getanzt. Der Körperkontakt erfordert ein hohes Maß an Balance, Haltung und wechselseitiger Führung. Lateinamerikanische Tänze wurden in Kuba, Brasilien und in den USA entwickelt. Zu ihnen gehören Rumba, Cha-Cha-Cha, Samba, Jive und PasoDoble. Alle lateinamerikanischen Tänze thematisieren die Paarbeziehung auf unterschiedliche Weise. Weitere Charakteristika sind schnelle Drehungen sowie der häufige Wechsel zwischen treibenden und ruhigen Bewegungsphasen. Alle Tänze werden von der Kursleiterin beschrieben und die Tanzschritte vorgeführt. Gezielte Übungen für die Körperwahrnehmung sind ein Bestandteil des Kurses. Bitte beachten Sie, dass alle Entgelte pro Person gelten. Besondere Hygiene-Regelungen: - Wir bitten die Teilnehmenden bereits schon in Übungs- bzw. Tanzkleidung zum Kurs zu erscheinen. Ihr Tanzschuhe bringen Sie bitte extra mit, da der Raum nicht mit Straßenschuhen betreten werden darf.

Der Kurs richtet sich an Jugendliche und Erwachsene, die tanzen lernen möchten. Das Ziel des Kurses ist das Beherrschen der Grundschritte verschiedener Tänze. Es sind auch Teilnehmende mit ersten Vorerfahrungen willkommen. Teilnehmer mit ersten Vorerfahrungen lernen, die Tänze sicher zu beherrschen. Geübt wird zudem, Musik routiniert zu den einzelnen Tänzen zuzuordnen. Informationen zur Geschichte der einzelnen Tänze runden den Kurs ab. Unterrichtet werden Standard- und Lateintänze. Die Standardtänze wurden in den zwanziger Jahren des 20. Jh. von britischen Tanzprofis entwickelt. Dazu gehören Langsamer Walzer, Wiener Walzer, Tango, Slowfox, Foxtrott und Quickstep. Die Standardtänze sind Bewegungstänze und werden in geschlossener Tanzhaltung getanzt. Der Körperkontakt erfordert ein hohes Maß an Balance, Haltung und wechselseitiger Führung. Lateinamerikanische Tänze wurden in Kuba, Brasilien und in den USA entwickelt. Zu ihnen gehören Rumba, Cha-Cha-Cha, Samba, Jive und PasoDoble. Alle lateinamerikanischen Tänze thematisieren die Paarbeziehung auf unterschiedliche Weise. Weitere Charakteristika sind schnelle Drehungen sowie der häufige Wechsel zwischen treibenden und ruhigen Bewegungsphasen. Alle Tänze werden von der Kursleiterin beschrieben und die Tanzschritte vorgeführt. Gezielte Übungen für die Körperwahrnehmung sind ein Bestandteil des Kurses.

Der um 1880 in Argentinien entstandene Tango erfreut sich weltweit immer größerer Beliebtheit. Das festgelegte stilvolle Schrittrepertoire wird von den Tänzern frei verwendet und kann in jedem Alter erlernt werden. Die Choreografie des Tangos erfordert ein hohes Maß an Konzentration und Koordination und wirkt daher sehr belebend für Körper und Geist. Wissenswertes über die Entstehung des Tangos und seine Ausbreitung in Europa rundet den Workshop ab. Die Tanzlehrerin ist Tangotrainerin in Berlin und tanzt mit ihrem Partner. Bitte beachten Sie, dass alle Entgelte pro Person gelten. Besondere Hygiene-Regelungen: - Wir bitten die Teilnehmenden bereits schon in Übungs- bzw. Tanzkleidung zum Kurs zu erscheinen. Ihr Tanzschuhe bringen Sie bitte extra mit, da der Raum nicht mit Straßenschuhen betreten werden darf.

Tanzen ist Träumen auf beiden Beinen. Lassen Sie den Alltag hinter sich und buchen Sie sich Ihren Line Dance Kurs. Line Dance ist eine Tanzform, bei der einzelne Tänzer in Reihen vor- und nebeneinander tanzen. Die Tänze sind passend zur Musik choreografiert. Am meisten in der Kategorie Country und Pop, aber auch Walzer oder südamerikanische Rhythmen ... Line Dance kann als gesunde Form, sich fit zu halten, eingesetzt werden. Man hat Bewegung, Freude und viel Spaß. Man benötigt keinen Partner und er ist für jede Altersklasse geeignet. Bildungsziel: Der Kurs lehrt die Tanzform "Line Dance" und gibt eine Einführung in fortgeschrittene Schritte und Abläufe. Physisch stärkt Tanzen den ganzen Bewegungsapparat und fördert den Kraft- und Muskelaufbau. Koordination und Reaktion sowie das eigene Körpergefühl verbessern sich und Bewegungen werden durch ein sich entwickelndes Körperbewusstsein sicherer und gezielter umgesetzt.Tanzen ist zudem gut für das Multitasking, die Motorik und die neuronale Gehirnstruktur.

Gitarre spielen ohne Noten in 12 Wochen. Ziel des Kurses ist, sich zum Gesang auf der Gitarre begleiten zu können (Lagerfeuer Gitarre). Die Liedbegleitung erfolgt überwiegend durch Akkordspiel. Im Kurs werden die wichtigsten grundlegenden Zupf- und Anschlagtechniken gemeinsam erarbeitet. Das Repertoire ist breit gefächert und beinhaltet neben Kinder- und Volksliedern auch Schlager und Popmusik. Die Teilnehmenden erhalten zu jeder Stunde Arbeitsblätter mit den Übungen und notwendigen Erläuterungen. Des Weiteren erhält jeder Teilnehmende eine CD mit den Liedbeispielen und den entsprechenden Erläuterungen. Notenkenntnisse werden nicht vorausgesetzt. Bildungsziel: Der Kurs vermittelt in erster Linie instrumentale Fähigkeiten mit der Gitarre auf theoretischer und praktischer Ebene. Darüber hinaus werden Hintergründe zu Songs und Interpreten vermittelt. Durch das Erlernen des Gitarrenspiels wird das Hören und Erfassen von Musik geschult sowie das Interpretieren und Gestalten musikalischer Klänge.

Dieser Kurs baut auf den Anfänger*innenkurs auf. Auch für "Quereinsteiger", die bereits über fortgeschrittene Kenntnisse verfügen, ist eine Teilnahme möglich. Der Kurs beinhaltet unter anderem die gängigen Rhythmen und Anschlagtechniken wie z. B. Fingerpicking, Pentatonik und Blues. Das Akkordspiel ist anspruchsvoller und somit sind auch die Spielstücke auf einem qualitativ höheren Niveau. Bildungsziel: Der Kurs vermittelt in erster Linie instrumentale Fähigkeiten mit der Gitarre auf theoretischer und praktischer Ebene. Darüber hinaus werden Hintergründe zu Songs und Interpreten vermittelt. Durch das Erlernen des Gitarrenspiels wird das Hören und Erfassen von Musik geschult sowie das Interpretieren und Gestalten musikalischer Klänge.

In diesem Kurs haben erwachsene Teilnehmende die Möglichkeit, praktische Erfahrungen im Gestalten von kleinen Objekten aus Ton oder Holz zu sammeln. Mit Hilfe bunter Mosaiksteinchen aus Keramik können sie lernen, wie Farben und Formen kreativ kombiniert werden können. Die Teilnehmenden wählen dabei aus einer Vielzahl von Materialien und gestalten ihre Werke individuell. Im zweiten Teil des Workshops wird vermittelt, wie die Kreationen durch den Einsatz von Fugenmasse dauerhaft fixiert werden. Am Ende nehmen die Teilnehmenden ihre einzigartigen Kunstwerke mit nach Hause. Bildungsziel: Das Ziel dieses Workshops ist die Entwicklung und Förderung des kreativen Potenzials der Teilnehmenden sowie ein tieferes Verständnis für die harmonische Gestaltung von Formen und Farben. Zudem werden durch die kunsthandwerkliche Tätigkeit wichtige feinmotorische Fähigkeiten geschult, wodurch die Teilnehmenden auch handwerkliche Fertigkeiten verbessern.

Brandenburg hat viele schöne Plätze zu bieten. Jeder, der einen Spaziergang durch die Stadt gemacht hat, wird an dem ein oder anderen Ort zum Stehen gekommen sein. Für Künstler ein wahres Paradies, wenn man sich auf die Umgebung einlässt. Zusammen mit der Künstlerin Elli Swonken können die Teilnehmer nicht nur die Stadt erkunden und Wissenswertes über Gebäude und Plätze erfahren, sondern diese Eindrücke auch künstlerisch auf Papier festhalten. Die Teilnehmer lernen dabei unterschiedliche Techniken kennen und können sich in verschiedenen Farben ausprobieren. Grundlegende Fragen zum Bildaufbau, zur Rolle von Licht und Schatten sowie zur richtigen Handhabung der Materialien werden geklärt. Den historischen Auftakt zu den einzelnen Terminen übernimmt das Stadtmuseum Brandenburg, das eine Einführung in die Geschichte der jeweiligen Orte gibt und spannende Hintergründe vermittelt. Termine: Montag, 01.06. – Steintorturm (innen/außen) Montag, 08.06. – Altstädtischer Markt Montag, 15.06. – Brandenburger Dom / Mühlendamm Montag, 22.06. – Gartenstadt Plaue (Treffpunkt vor der Kneipe Pur (Brauhaus) Der Kurs ist für Anfänger*innen und Fortgeschrittene geeignet.

Im Juni sind in einer Malgruppe kreative Bilder entstanden, die besondere Orte in Brandenburg an der Havel aus neuen Blickwinkeln zeigen. Festgehalten wurden unter anderem der historische Steintorturm (innen und außen), der lebendige Altstädtischer Markt, der eindrucksvolle Brandenburger Dom mit dem Mühlendamm sowie die idyllische Gartenstadt Plaue. Diese Werke bilden nun den Ausgangspunkt für ein besonderes Literaturangebot: Die offene Schreibgruppe der Fouqué-Bibliothek trifft sich im Kulturpavillon, um die entstandenen Bilder literarisch umzusetzen. In inspirierender Atmosphäre werden Eindrücke, Stimmungen und Gedanken in Texte verwandelt und gemeinsam weiterentwickelt. Interessierte sind herzlich eingeladen, sich von den Bildern anregen zu lassen und eigene Worte zu finden. Dieses Angebot ist für Anfänger*innen und Fortgeschrittene geeignet.

Im Juni haben Teilnehmende gemeinsam mit der Künstlerin Elli Swonken besondere Orte in Brandenburg an der Havel künstlerisch erkundet. Entstanden sind Freilichtarbeiten rund um den historischen Steintorturm, den Altstädtischen Markt, den Brandenburger Dom mit dem Mühlendamm sowie die Gartenstadt Plaue. Die Vernissage präsentiert die im Kurs entstandenen Bilder erstmals der Öffentlichkeit. Die Werke zeigen persönliche Perspektiven auf vertraute Stadtansichten und verbinden künstlerischen Ausdruck mit historischem Hintergrundwissen, das durch das Stadtmuseum Brandenburg vermittelt wurde. Die Ausstellung lädt dazu ein, bekannte Orte neu zu entdecken – durch Farbe, Licht und individuelle Handschrift.

Texte frisch verfasst und vorgetragen von Brandenburger Schreibenden. Die Finissage bildet den Abschluss des Gesamtprojekts. Ausgangspunkt sind die in der Malgruppe entstandenen Stadtansichten aus Brandenburg an der Havel. In Zusammenarbeit mit der offenen Schreibgruppe der Fouqué-Bibliothek wurden die Bilder literarisch weitergedacht. Eindrücke, Stimmungen und Details der gemalten Motive fanden ihren Weg in Gedichte, Kurztexte und Prosaminiaturen. Im Rahmen der Finissage werden sowohl die Bilder als auch die dazu entstandenen Texte präsentiert und vorgetragen. So wird das Gesamtergebnis des Projekts sichtbar und hörbar – ein Dialog zwischen Malerei und Literatur.

Ob T-Shirt oder Stoffbeutel – in diesem kreativen Workshop gestalten die Teilnehmenden individuelle Textilien nach ihren eigenen Vorstellungen. Von der ersten Idee bis zum fertigen Druck erleben sie den gesamten Gestaltungsprozess und lernen, wie aus einem Motiv ein professionell bedrucktes Einzelstück oder eine kleine Serie entsteht. Zu Beginn werden eigene Designs oder Schriftzüge digital vorbereitet und mit einem Vektorgrafikprogramm bearbeitet. Anschließend entdecken die Teilnehmenden verschiedene Drucktechniken wie Schneidplotter, Thermotransfer oder Siebdruck. Sie erfahren, wie Motive ausgeschnitten, entgittert und schließlich mit professionellen Werkzeugen auf Textilien übertragen werden. Der Workshop verbindet Kreativität, digitales Gestalten und handwerkliches Arbeiten und bietet einen spannenden Einstieg in moderne DIY-Produktionsmethoden. Am Ende entsteht ein selbst gestaltetes Produkt zum Mitnehmen – individuell, praktisch und einzigartig. Lernziele: Grundlagen des digitalen Designens mit Vektorgrafik kennenlernen Eigene Motive oder Schriftzüge gestalten Funktionsweise von Plotter, Siebdruck und Transferpresse verstehen Textilien individuell bedrucken und personalisieren Kreative Ideen in eigene Produkte umsetzen Einstieg in DIY- und Maker-Techniken erhalten